Le début de la nouvelle saison au Théâtre de Lunéville démarre sur les chapeaux de roues.
Un des spectacles de la programmation est d’ailleurs victime de son succès : Changer l’eau des fleurs est complet grâce à la fidélité du public. De nombreux autres spectacles sont à découvrir, ne tardez pas !
Les grands enfants
Théâtre de boulevard dès 12 ans / Sami et Thomas sont les meilleurs amis du monde depuis toujours, à tel point que leurs enfants respectifs se sont mariés ensemble. Un vrai bonheur, qu’une grande nouvelle vient bousculer… 20 h 30 – Samedi 11 octobre
Willy Rovelli, Heureux
One man show dès 10 ans / Il en faut du courage pour être heureux en ce moment : dérèglement climatique, conflits mondiaux, inflation… Mais Willy décide de s’en foutre, ou presque… Parce qu’on ne maîtrise pas tout et que la vie nous pousse à jouer ? 20 h 30 – Vendredi 17 octobre
Slip Inside
Théâtre et cirque dès 8 ans / Christobal et Ziegmund ont des corps de rêves, de stars. Musclés, élégants, habiles, facétieux et bien conscients de toutes leurs incroyables qualités. Du talent à l’état pur, des acrobaties, du mime, de la danse, de la poésie brute des années du music-hall. 20 h 30 – Vendredi 7 novembre
La ligne rose
Théâtre et comédie dès 12 ans / Paris. Les Années Folles. L’histoire délirante de trois opératrices de téléphone, trois jeunes filles qui ont, par un singulier concours de circonstances, lancé le téléphone rose ! 20 h 30 – Vendredi 14 novembre
Climax
Théâtre, cirque et musique dès 8 ans / Un spectacle entre théâtre, danse, chant et mime où la compagnie Zygomatic utilise l’humour comme une arme de réflexion au service du dérèglement climatique. Explorant le spectacle multiforme, les comédiens nous embarquent dans un road movie férocement drôle. 20 h 30 – Jeudi 20 novembre
Le Radeau de la Méduse
Comédie historique dès 12 ans / En 1818, Géricault démarre sa plus célèbre toile, Le Radeau de la Méduse, et déclenche un scandale artistique et politique. Grâce à une drôle de conférencière, découvrez les secrets de ce gigantesque tableau du Louvre qui choqua le monde et ébranla le trône. 20 h 30 – Mardi 25 novembre
Le goût du bonheur
Boulevard tout public / Margot et Alexandre s’aiment depuis toujours, mais leurs personnalités totalement opposées les ont toujours éloignés. Lui, veuf aujourd’hui, et elle, éternelle célibataire, pourraient enfin se rapprocher grâce à Benjamin, entremetteur et fils de Margot. 20 h 30 – Vendredi 28 novembre
Week-end spécial Théâtre Amateur
avec Sacré Georges par la Troupe de la petite Lorraine (31 octobre) et Planque la gnôle bon Dieu ! par la Troupe de théâtre de Crévic (2 novembre)
Spectacles jeune public
> Oh yeah ! Oh yeah !
Spectacle musical fantasy pop dès 7 ans / Un spectacle musical aux allures de train fantôme où le spectateur est invité à suivre les aventures d’un roi qui erre dans son propre château, cherchant à fuir l’ennui. Un univers immersif, mélant musique live, dessin, image et vidéo 2D/3D et décor en lumière noire. 14 h et 18 h – Mardi 28 octobre
> Micheline
Danse de 18 mois à 7 ans / Micheline part en voyage. Elle attend le train. Elle porte une valise. Sur scène un petit train autour duquel se déploie l’univers de la danseuse. Suivi à 17 h 15 d’un atelier parent/enfants «Alors, on danse ?» 10 h 30 et 16 h 30 – Mercredi 5 novembre
> Les poules mouillées volontaires
Théâtre dès 4 ans / Pipo, Vermel et Dee gèrent un service de secours tout à fait particulier: ils combattent les peurs. Ils les traquent et les affrontent, souhaitant ainsi redonner courage aux petites et grandes poules mouillées du monde entier. 10 h 30 – Mercredi 19 novembre
Théâtre de Lunéville Programmation complète sur theatredeluneville.fr +33 (0)3 83 76 48 60 billetterie@theatredeluneville.fr Facebook et Instagram : @theatredeluneville Billetterie en ligne et sur place les mercredis de 15 h à 19 h, vendredis de 13 h 30 à 17 h 30, samedis (uniquement les jours de spectacle) de 15 h à 18 h
Jusqu’au 4 janvier, le musée de l’Image à Épinal entre en piste pour son exposition temporaire Quel cirque !. Il invite tous les publics à venir découvrir l’histoire fascinante de l’un des arts les plus populaires, où magie, grandeur et folie se rencontrent : le cirque !
Quel cirque !
De sa naissance sous sa forme moderne au XVIIIe siècle à l’apogée de sa popularité au XIXe, le cirque a toujours constitué une source d’émerveillement et de légendes pour petits et grands. L’exposition Quel cirque ! plonge le visiteur au cœur de cet art spectaculaire, à travers une riche collection d’images populaires, affiches, photographies et d’objets illustrant l’évolution et l’histoire de cette discipline.
C’est un voyage à travers le temps qui est ici convié. L’émergence des premières formes de cirque en Angleterre, impulsée par Philip Astley où spectacles équestres et numéros acrobatiques et comiques, organisés au sein de son Royal Amphitheatre, marque le point de départ de cette grande aventure. Rapidement, le cirque devient un phénomène qui fait des émules à travers l’Europe, notamment en France, où des familles emblématiques, au premier rang desquelles la famille Franconi, perpétuent et développent ce genre dans la capitale. Il s’offre alors en spectacle exceptionnel qui repose sur l’incroyable talent d’acrobates, danseurs, écuyers, dompteurs et clowns, figures incontournables, qui nourrissent de nombreux mythes et fantasmes que l’imagerie populaire représentera à foison au cœur du XIXe siècle, véritable âge d’or de la pratique. Il s’impose en « art », profondément lié à l’image, illustré par des affichistes de renom comme Jules Chéret – lithographe et imprimeur – dont les œuvres ont contribué à lui donner ses lettres de noblesse. Une large sélection de ces réalisations sera notamment donnée à voir dans l’exposition imaginée par le musée de l’Image, au travers de partenariat avec le Centre national du graphisme de Chaumont.
Certes, au fil de ces deux siècles de mutations, le cirque devient un art central, profondément ancré dans la société de son époque. Le musée de l’Image propose alors de le découvrir sous un autre angle, en invitant à pénétrer dans les coulisses d’un spectacle hors du commun où chaque visiteur pourra « tirer le rideau ».
Parcours de l’exposition : Des racines millénaires, Place aux saltimbanques !, Naissance du cirque moderne, Les cirques parisiens et la dynastie Franconi, Au bout de l’effort, Jules Chéret et l’affiche de cirque, Un spectacle ambulant, La clown ou la fantaisie du désordre, Lâchez les fauves !, Le cirque et l’enfant.
Autour de l’exposition
> Les dimanches au musée
Réservez votre parcours à la carte à 11 h ou une visite guidée entre amis. Et l’après-midi, venez expérimenter l’art de la typographie dans l’atelier Jean-Paul Marchal, ouvert entre 14 h et 17 h. Chaque premier dimanche du mois
> Journées européennes du patrimoine
Entrée libre, mini-visites guidées des salles temporaires, atelier typographique animé par le collectif Papier Gachette et installations éphémères. 10 h à 12 h 30 et 13 h 30 à 18 h – Samedi 20 et dimanche 21 septembre
> Tous en piste !
Un après-midi à passer en famille sur le thème des arts du cirque. 15 h à 17 h – Dimanche 19 octobre
> Le musée comme ma poche
Le rendez-vous des vacances des 6/12 ans. 3 demi-journées d’atelier au choix pour s’amuser autour de l’univers du cirque. À chaque jour, son thème et sa technique. 14 h à 17 h 30 les 21, 22, 23, 28, 29 et 30 octobre
> Atelier linogravure
Initiez-vous à la linogravure, à la typographie et imprimez vos estampes en vous inspirant des affiches circassiennes de l’exposition temporaire. Durée : 7 h 10 h – Dimanche 16 novembre
> Escape game de la typographie amnésique
Il vous faudra faire preuve de caractère(s) pour réussir cet escape game se déroulant dans l’atelier Jean-Paul-Marchal, véritable atelier d’impression et de typographie. 10 h 30, 14 h 30 ou 16 h 30 – Dimanche 21 décembre
> Les rendez-vous des visiteurs
À 11 h et 16 h, laissez-vous guider dans l’exposition temporaire. À 14 h 30, réservez votre parcours à la carte. Entre 14 h et 18 h, venez imprimer votre carte de fin d’année dans l’atelier Jean-Paul Marchal. Du mardi au vendredi, du 23 décembre au 2 janvier
Musée de l’Image – Épinal 42 quai de Dogneville +33 (0)3 29 81 48 30 – museedelimage.fr Page Facebook museedelimage Instagram @museedelimage Jusqu’au 4 janvier
Coups de théâtre spectaculaires, propositions circassiennes contemporaines et haletantes, voyage en terres ibériques pour célébrer un flamenco intense et fiévreux : à nouveau cette saison, le Escher Theater met à l’honneur des spectacles suscitant l’évasion et l’émotion.
Saison 2025-2026
Afin que tous et toutes se sentent invité·es à fréquenter le Escher Theater, la saison 25/26 présente une grande diversité de formes, de registres et de langues sur le plateau. La programmation défend un espace où de multiples points de vue se rencontrent et s’expriment librement. Nombre de spectacles placent ainsi au cœur de leur propos des sujets de société qui inspirent le débat et invitent à découvrir la vie des autres.
Comment accueillons-nous la détresse, l’angoisse de nos contemporains, qu’ils soient proches de nous ou non? À l’exemple de La Louve ou de Bienvenue ailleurs, des spectacles feront se croiser sur scène des jeunes gens égarés qui cherchent refuge dans la nature, alors que leur avenir semble compromis par les crises politiques et sociales. Blind spot décortique les rouages des préjugés racistes inconscients, tandis qu’une nouvelle mise en scène de Dom Juan fait tomber le mythe de l’éternel séducteur. Dans 12 hommes en colère de Charles Tordjman, un seul individu, par le raisonnement et l’analyse critique, peut avoir un impact décisif sur l’opinion et les idées reçues de tout un groupe. Le spectacle de cirque sud-africain Moya célèbre, quant à lui, la diversité à travers la danse et les acrobaties.
Maison résolument ouverte aux artistes et aux créations, le Escher Theater porte notamment une douzaine de créations et coproductions qui interrogent les capacités d’empathie et de résilience de nos sociétés. Débats, conférences, bords de scènes et introductions au spectacle viendront enrichir le calendrier pour permettre d’interroger les grands thèmes de société que les spectacles traversent, et ouvrir le dialogue avec les équipes artistiques.
Une programmation internationale et spectaculaire
Coups de théâtre, propositions circassiennes contemporaines et haletantes, voyage en terres ibériques pour célébrer un flamenco intense et fiévreux : à nouveau cette saison, le Escher Theater met à l’honneur des spectacles suscitant l’évasion et l’émotion. Art né dans la rue qui a aujourd’hui acquis ses lettres de noblesse, la danse urbaine a toujours et encore une place de choix dans la programmation avec le spectacle Symfonia du chorégraphe Kader Attou, infusant hip-hop et ballet classique sur la musique d’inspiration religieuse du compositeur Henryk Górecki. La saison 25/26 signe le retour au Escher Theater de chorégraphes internationaux : le français Jean-Claude Gallotta, le taiwanais Po-Cheng Tsai et l’italienne Sofia Nappi sont au rendez-vous. Dans le spectacle choral MAGNIFIQUES, Michel Kelemenis propose une explosion chorégraphique de joie intense, une ode aux interprètes, à la jeunesse et à toutes les danses.
Des spectacles pour toute la famille
Au programme 12 spectacles adaptés aux plus jeunes, pour vivre un large éventail d’émotions et faire réfléchir. Des spectacles qui abordent des sujets aussi variés que l’amitié, l’altérité et le rapport à la nature.
Suite au succès renouvelé des P’tits brunchs du théâtre, qui proposent le dimanche un spectacle jeunes publics, un brunch et un atelier créatif pour les enfants, le Escher Theater réitère ce format à quatre reprises cette saison. De nombreux ateliers de pratique artistique s’ajoutent à ce programme.
L’humour, toujours
Avec le carton comme seul accessoire, l’imagination débridée de Pierre Guillois nous entraîne dans une aventure rocambolesque et délirante dans Les gros patinent bien, présenté dans le cadre du Festival Clowns in Progress de la Kulturfabrik. Né de l’esprit de l’ancien Deschiens Patrice Thibaud, Fair Play emprunte au meilleur de Buster Keaton et Laurel et Hardy pour combiner musique, mime et gags à répétition, dans un spectacle à la fois théâtre burlesque et compétition sportive. Inspiré de l’univers de Franz Kafka, le spectacle Frantz de la compagnie circassienne BPM nous raconte avec délicatesse nos peurs, nos combats et nos espérances à travers l’histoire d’un employé de bureau confronté à la perte d’un proche. Dans une pièce où l’autodérision la plus débridée côtoie des perspectives d’avenir très concrètes, Le poids des fourmis nous rappelle que faire société a du bon : tout est moins lourd à porter si nous nous y prenons ensemble.
Escher Theater – Esch-sur-Alzette Renseignements et réservations (+352) 27 54 -5010 ou -5020 theatre.esch.lu
Théâtre, cirque, danse, performance, cinéma, concerts, workshops… Pendant 10 jours, Perspectives, festival franco-allemand des arts de la scène, proposera un programme varié et inspirant, avec des artistes se produisant sur les plus grandes scènes internationales et des artistes émergent·es aux approches nouvelles et non conventionnelles. Que ce soit sur scène, au club du festival, dans des lieux publics ou insolites, venez vivre cette 47e édition avec eux.(suite…)
Le Grand Festival revient pour sa 4e édition du vendredi 19 au dimanche 21 juillet à Verdun avec plus de 40 compagnies de spectacle vivant, plus de 100 représentations parsemées dans la ville et un grand spectacle chaque soir !
Un grand spectacle chaque soir
Cubo
Cie Eventi Verticali (It)
Une scène tridimensionnelle suspendue avec des danseurs évoluant dans un gigantesque cube ! Eventi Verticali investit les espaces verticaux sur lesquels les performeurs, soutenus par des harnais et suspendus à des cordes, dansent, sautent, courent, jouent… Parc de Londres 22 h 30 – Vendredi 19 juillet
Pigments
CirkVOST (F) À 15 m au-dessus du sol, ce spectacle aérien nous indique que la solidarité d’un groupe prend toute sa mesure. L’individualité est à prendre en compte car chacun de nous est singulier, mais l’individualisme peut s’avérer dangereux car toute initiative personnelle peut déstabiliser le groupe si elle ne considère pas les contraintes de celui-ci. Pré l’Évêque 22 h 30 – Samedi 20 juillet
Perceptions
Bivouac (F)
Une expérimentation poétique qui défie l’espace et le mouvement. Perceptions est un voyage au cœur d’une structure en diffraction, appelée l’Oculaire, objet sculptural inspiré par l’univers quantique et les films de science-fiction. Les corps se croisent, se cherchent, se séparent, se testent dans un jeu d’équilibre et de déséquilibre permanent. Les personnages en quête de découvertes deviennent tour à tour chercheurs, explorateurs ou encore savants fous. Parc de Londres 22 h 30 – Dimanche 21 juillet
Les spectacles en journée
Vendredi 19 juillet
Petit carrousel, animations jeune public, au Château Couten
En continu – Le peuple de cristal, installation, Ilotopie (Canal St Vanne du 9 au 29/07)
18 h à 20 h – La Timbrée Caravane
postale, entresort participatif, cie PLEM PLEM (Quai République)
10 h 30, 14 h 15 et 17 h 15 – L’affaire est grave, théâtre et marionnettes dès 6 ans, Cirque Gones (Lycée Galland)
16 h – Mobiles tragestes, dance/
machine, Col’JAM & cie des objets perdus (Cour du Lycée Galland)
18 h 45 – L’Homme V, BMX/violoncelle, cie 3.6 (La Poste)
19 h 30 – Le chant des Pavillons, fanfareen déambulation, La fausse cie (Village/Quai) 20 h 45 – Josianes ou l’art de la résistance, cirque dès 4 ans, Les Josianes (Parking du 8 mai)
Samedi 20 juillet
Petit carrousel au Château Couten
En continu – Le peuple de cristal (Canal St Vanne)
10 h 30 à 13 h 30 et 17 h à 20 h – Institut bien mieux, installation, cie Les Femelles du Faisant (Chapelle St Nicolas)
10 h 30, 14 h 15 et 17 h 15 – L’affaire est grave (Lycée Galland)
11 h et 17 h – Norma & Caïssa, théâtre dès 6 ans, Fatrasse Théâtre (Cour du Collège Buvignier)
14 h, 15 h, 16 h, 17 h, 18 h et 19 h – L’illustre théâtre des frères Sabattini, marionnettes, cie Histoire d’eux (Parc Japiot)
15 h – Verdun sur le divan, conférence dès 10 ans, ANPU (Salle des Assos DANLIE)
11 h à 18 h – La Timbrée Caravane
postale (Quai République) 16 h – M & Mme Poiseau, théâtre gestuel dès 6 ans, L’arbre à Vache (Rond-point du Parc Japiot) / Mobiles tragestes (Cour du Lycée Galland)
16 h et 20 h – Répliques, danse et cirque, Le Grand Jeté (Quai Bas)
17 h – Josianes ou l’art de la résistance (Parking du 8 mai)
18 h 30 – Ino, cirque dès 4 ans, Ino Kollektiv (Monument à la Victoire)
19 h – Le chant des Pavillons (Village/Quai)
20 h 30 – Mentir lo Minimo, cirque cyclo dès 8 ans, Alta Gama (Quai Bas)
21 h 30 – Biglemoi, danse, théâtre et
musique dès 8 ans, Temporal (Marché couvert)
Dimanche 21 juillet
Petit carrousel au Château Couten
En continu – Le peuple de cristal (Canal St Vanne)
10 h 30 à 13 h 30 et 17 h à 20 h – Institut bien mieux (Chapelle St Nicolas)
11 h, 14 h et 15 h 30 – Création Athlétidanse, danse, Conservatoire du Grand Verdun (Piste d’athlétisme)
11 h et 15 h – Verdun sur le divan (Salle des Assos DANLIE)
11 h à 18 h – La Timbrée Caravane postale (Quai République)
13 h 45 et 19 h 15 – Taratati, fanfare, cie Azimuts (Quai de Londres)
15 h – Grand Colossal : Pour un fascisme ludique et sans complexe suivi de Feu Mme Singer, théâtre dès 13 ans (entrée Parc Japiot)
16 h – M & Mme Poiseau (Rond-point du Parc Japiot) / Mobiles tragestes (Cour du Lycée Galland)
17 h 30 – Les Gaufrettes, musique et théâtre, Jacqueline Cambouis (Quai Bas)
20 h 45 – Mentir lo Minimo (Quai Bas)
Organisé par la Communauté d’Agglomération du Grand Verdun legrandfestival.fr
Toute l’actualité sur la page Facebook du festival
Accès libre et gratuit à tous les spectacles
Les 19, 20 et 21 juillet
