Pour sa seconde édition, Terra Loreina prendra à nouveau vie dans un lieu patrimonial d’exception : le Château de Fléville, joyau de la Renaissance lorraine, situé aux portes de Nancy. Du 25 juin au 26 juillet, le château se transformera en un véritable théâtre à ciel ouvert où l’histoire, la création contemporaine et l’émotion dialoguent, autour d’une histoire complètement renouvelée.
Ce cadre unique offre un écrin remarquable à l’univers de Damien Fontaine, metteur en scène de renommée internationale. Projections monumentales, scénographies lumineuses, musique originale, performances scéniques, effets pyrotechniques et figures équestres composent une expérience immersive et poétique, pensée pour sublimer le patrimoine et le rendre accessible au plus grand nombre…
Le synopsis
Tandis que la Lorraine panse à peine ses blessures, le fracas des armes résonne à nouveau.
Au cœur des tourmentes des XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles, les frontières vacillent.
La Lorraine n’est plus un refuge, elle est une terre de passage que l’on traverse, que l’on prend et que l’on abandonne.
Jusqu’à ce qu’un homme, venu d’ailleurs, vienne y chercher ce qu’il a lui-même perdu en son royaume.
Cet homme, c’est Stanislas Leszczynski. Un roi sans royaume. Un exilé en quête de sens. Découvrez le destin trépidant d’un homme aux mille vies, dont l’existence ne fut qu’une suite de rebondissements épiques.
De la chute à la renaissance, plongez dans l’histoire fascinante de l’homme avec qui s’est écrite l’une des grandes pages de l’Histoire de la Lorraine.
Damien Fontaine, directeur artistique
L’art de sublimer l’histoire par la lumière.
Metteur en scène et compositeur originaire des Vosges, Damien Fontaine s’est imposé depuis plus de 15 ans comme l’un des grands spécialistes du spectacle immersif alliant technologies de pointe et art vivant. Ses créations, jouées en France et à l’international, ont déjà conquis plus de 20 millions de spectateurs.
Son style, unique et reconnaissable, s’ancre dans la mise en valeur du patrimoine, en mêlant projections monumentales, scénographies sonores, musique originale et performances live. Chaque projet devient ainsi une fresque vivante, conçue sur-mesure pour faire résonner les lieux avec leur histoire.
En 2019, il signe son premier grand spectacle immersif en extérieur dans un lieu sacré, au coeur de la basilique de Domrémy, village natal de Jeanne d’Arc. L’Arche aux Images, saluée par la critique, reçoit le prix de la meilleure réalisation audiovisuelle de l’année au salon Heavent Paris.
En 2021, il crée Lyon, Née de la Lumière, premier opus d’un cycle ambitieux dans la cathédrale Saint-Jean. Joué à guichets fermés, le spectacle réunit plus de 22 000 spectateurs. Suivront d’autres succès dans toute la France, notamment Terra Alsatia à Mulhouse, puis en 2024 le très remarqué L’Odyssée Nikolaos à Saint-Nicolas-de-Port, ou encore Paris, cœur de lumières dans la mythique église Saint-Sulpice.
L’excellence de son travail est également saluée à l’international : il conçoit en 2019 le spectacle de célébration des 200 ans de l’indépendance de la Colombie devant 850 000 personnes, participe au premier Festival des Lumières de Dubaï, ainsi qu’à l’Exposition Universelle de Shanghai.
Lauréat à cinq reprises du Trophée des Lumières de la Ville de Lyon, Damien Fontaine est reconnu pour sa capacité à faire dialoguer mémoire, émotion et innovation, au service de spectacles profondément humains et universels.
Terra Loreina II
Château de Fléville
terra-loreina.fr
Spectacle conseillé à partir de 6 ans 1 séance par soir du mercredi au dimanche à la tombée de la nuit
La saison 26•27 des Théâtres de la Ville de Luxembourg s’annonce riche, ambitieuse et résolument ouverte sur le monde. Théâtre, danse, opéra, créations contemporaines et grands noms de la scène internationale composent une programmation foisonnante qui entend faire dialoguer les disciplines, les générations et les regards sur notre époque.
Dans un contexte social et politique traversé par de nombreuses tensions, les Théâtres de la Ville réaffirment plus que jamais leur volonté de faire du spectacle vivant un espace de rencontre, d’émotion et de réflexion collective. Cette nouvelle saison s’articule ainsi autour de plusieurs grandes thématiques, parmi lesquelles le cycle « Objection ! Questions de justice », consacré aux notions d’égalité, de responsabilité et d’état de droit, ou encore « generations of love », un festival célébrant l’amour, les identités plurielles et les luttes pour l’inclusion.
Côté théâtre, les Théâtres de la Ville accueilleront plusieurs productions très attendues. Parmi elles, Le Cercle de craie caucasien de Bertolt Brecht avec Élodie Bouchez, figure majeure du cinéma et du théâtre français. Autre rendez-vous très attendu : I Will Survive des Chiens de Navarre, compagnie réputée pour son humour corrosif et ses spectacles aussi déjantés que politiques. La création contemporaine continuera également d’occuper une place essentielle avec Les Enfants du soleil, Villa ou encore La Disruption du monde, autant de propositions qui interrogent les bouleversements sociaux et intimes de notre époque.
Le phénomène musical SIX, venu tout droit du West End londonien, promet quant à lui de transformer le Grand Théâtre en véritable scène de concert. Cette relecture pop et féministe de l’histoire des six femmes d’Henri VIII est devenue un immense succès international et s’impose aujourd’hui comme l’une des comédies musicales les plus acclamées de ces dernières années.
La programmation lyrique réunira quant à elle grands classiques et productions d’envergure. Les amateurs d’opéra pourront découvrir Otello de Verdi, Iphigénie en Tauride de Gluck, Il Viaggio, Dante de Pascal Dusapin ainsi que Candide de Bernstein, mis en scène par Myriam Muller dans le cadre d’une collaboration avec l’Opéra national de Nancy-Lorraine. Entre drame, virtuosité et humour, cette saison lyrique témoigne une nouvelle fois de la diversité des univers proposés.
La danse s’annonce exceptionnelle avec la venue de certaines des compagnies les plus prestigieuses au monde. Pour la première fois, la compagnie new-yorkaise Pam Tanowitz Dance se produira au Grand Théâtre. Le public pourra également retrouver Gauthier Dance, l’Akram Khan Company ou encore Rambert, déjà ovationnée avec Peaky Blinders, qui reviendra cette fois avec It’s a Sin, inspiré de la célèbre série britannique.
Autres temps forts très attendus : la venue du Nederlands Dans Theater et celle du Tanztheater Wuppertal Pina Bausch, qui présentera deux œuvres iconiques du répertoire contemporain, Le Sacre du printemps et Café Müller. Deux monuments de la danse qui continuent de fasciner par leur puissance émotionnelle et leur modernité.
Au-delà des grandes productions internationales, les Théâtres de la Ville poursuivent également leur engagement envers la jeune création et les nouvelles générations. Ateliers, résidences, projets participatifs et focus dédiés à l’adolescence viendront compléter une saison pensée comme un lieu d’échange autant que de représentation.
Avec cette saison 26•27, les Théâtres de la Ville de Luxembourg proposent ainsi un voyage à travers les émotions, les idées et les formes artistiques contemporaines. Une programmation qui mêle grands spectacles populaires, créations exigeantes et expériences collectives, avec une même ambition : rassembler les publics autour d’histoires qui nous parlent du monde d’aujourd’hui.
Les Théâtres de la ville de Luxembourg lestheatres.lu
Avec Les Euphoryques, rendez-vous désormais incontournable des arts de la rue à Yutz, la ville se transformera samedi 9 mai en un immense terrain de jeu artistique.
Les Euphoryques
Entre performances spectaculaires, déambulations poétiques et instants suspendus, l’Avenue des Nations et l’Esplanade de la Brasserie vibreront au rythme des artistes venus d’ici et d’ailleurs.
Cirque, théâtre, musique, danse, humour, poésie…
Une journée gratuite, familiale et immersive, où le public devient acteur, spectateur… et parfois même complice.
Une programmation explosive et éclectique
Préparez-vous à être surpris à chaque coin de rue !
Les Josianes ouvrent le bal avec un spectacle aussi engagé que jubilatoire, mêlant cirque, danse et énergie féminine dans une ode à la résistance, avec humour et panache.
Changement d’ambiance avec Mr Banana (Ahuma Productions), personnage aussi drôle qu’intrigant, qui explore avec malice les notions de pouvoir et d’humanité dans un show visuel accessible à tous.
Avec Lombric Spaghetti, place à l’absurde : deux acolytes déjantés transforment pelles et barrières en agrès improbables dans une performance aussi périlleuse que décalée.
Côté rythme, Human Juke-Box (Théâtre Faits Divers) embarque le public dans une traversée musicale interactive, du paléolithique à aujourd’hui, portée par deux beatboxers survoltés.
Et si la conquête spatiale devenait complètement loufoque ? C’est le pari de la cie Tac O Tac, qui revisite les grandes épopées scientifiques en version burlesque.
Des univers poétiques, participatifs et inattendus
Avec Allô ? (cie Progéniture), décrochez et laissez-vous embarquer dans un parcours sonore aussi nostalgique que ludique, où les téléphones deviennent des portes vers l’imaginaire.
Parade amoureuse (cie Remue-Ménage) invite à une rencontre avec de majestueux cerfs et biches géants, dans un ballet urbain empreint de poésie.
Les Fantasty (cie Ratafia Théâtre) débarquent dans les rues pour observer et s’amuser des habitudes humaines.
Avec les Frères Bellevue, la photo devient un véritable spectacle : ici on ne pose pas, on joue.
Moment suspendu avec La Dame Blanche (cie Deraïdenz), marionnette géante à la fois mystérieuse et fascinante, qui déambule dans un silence chargé d’émotion.
Pour les petits… et les grands enfants
Les familles ne sont pas en reste avec Joséphine et ses dragonneaux (cie des Quatre Saisons), une parade tendre et participative où les enfants embarquent pour une balade féerique.
Dans un registre plus contemplatif, Luès, année zéro propose une rencontre poétique avec une marionnette géante pleine de douceur et de mystère.
La cie Bric à Brac revisite le mythe du Petit Chaperon Rouge avec Rouge Sauvage, une déambulation immersive entre ombre et imaginaire.
Enfin, laissez-vous emporter par l’énergie du Kraken Orchestra (Système Paprika), une fanfare déjantée qui mélange les styles et les époques avec une bonne humeur contagieuse.
Déambulations féeriques et surprises
Plongez dans l’univers d’Alice au pays des merveilles avec The Fabric of Fantasy Show, une animation en déambulation pleine de fantaisie.
Ludopolis : le village des associations
Tout au long de la journée, les associations yussoises vous donnent rendez-vous à Ludopolis pour partager un moment convivial.
Jeux, défis et animations pour tous les âges rythmeront cet espace dédié au partage : billard japonais, fléchettes, pêche aux canards, chamboul’tout, puissance 4, petit train à vélos, jeux de réflexes et ateliers ludiques.
Une ambiance musicale tout au long de la journée
L’École Municipale de Musique de Yutz viendra rythmer le festival avec plusieurs formations, dont les Caryoca’S et Bytume.
Un final grandiose avec Folies
Pour clôturer cette journée, plongez dans l’univers extravagant des Années folles avec la cie Remue-Ménage. Danse, glamour et énergie composent un spectacle visuel entre cabaret et fresque vivante.
Yutz Avenue des Nations & Esplanade de la Brasserie Accès libre et gratuit Programme complet sur ville-yutz.fr Samedi 9 mai
Derrière chaque spectacle, il y a des femmes et des hommes qui travaillent dans l’ombre pour que tout se déroule parfaitement. Avec notre nouvelle rubrique Backstage, nous vous emmenons en coulisses pour découvrir ces métiers essentiels de la culture.
Pour ce premier portrait, nous avons rencontré Alban Thiébaut, régisseur général au Théâtre du Peuple de Bussang, qui nous raconte son métier et les réalités techniques qui se cachent derrière la scène. # Anaïs Henry
Comment devient-on régisseur ? Existe-t-il une formation spécifique au métier ?
Oui, il existe de nombreuses formations pour les régisseurs, et plusieurs spécialisations possibles : costume, lumière, son, plateau, régisseur principal et régisseur général. Pour le métier de régisseur, on peut donc suivre des formations mais aussi apprendre sur le tas. Pour ma part, je viens du plateau et me suis formé au métier du plateau dans les différents lieux que j’ai côtoyés en tant que technicien plateau ; puis j’ai suivi des formations spécifiques pour évoluer. La régie générale, je l’ai surtout apprise avec mon ancien directeur technique Nicolas Hénault, elle implique de plus larges responsabilités que la régie plateau et autres.
À quoi ressemble la journée type d’un régisseur général ?
La journée type d’un régisseur général c’est 50% sur le terrain, 50% au bureau. Les journées d’hiver sont plus courtes que celles d’été, bien sûr selon l’activité du site. Le Théâtre du Peuple connaît surtout une période intense d’activité au printemps et en été – saison où l’on accueille plus de 25 000 spectateurs. Aussi, en hiver ce sera plus du travail de bureautique et administratif pour la préparation de la saison d’été. Et en pleine exploitation estivale, les journées sont plus longues, nous sommes là du matin au soir (très tard parfois) pour préparer le site et les spectacles.
Si vous deviez résumer votre métier en un mot, lequel choisiriez-vous et pourquoi ?
Adaptabilité. Parce que lorsqu’on travaille dans une maison comme le Théâtre du Peuple, il ne suffit pas d’être juste régisseur dans son corps de métier, mais d’y trouver une certaine souplesse pour s’adapter aux différents besoins artistiques et à la météo. Je pense que c’est important de s’adapter à tout ce qu’il se passe autour de nous..
Que signifie être régisseur général au Théâtre du Peuple ? En quoi ce lieu influence votre manière de travailler ?
Régisseur général au Théâtre du Peuple signifie pour moi une grande responsabilité parce que j’ai en charge la sécurité du public et des bâtiments, notamment la sécurité incendie et vous avez pu constater que c’est un théâtre tout en bois – un théâtre qui plus est classé aux Monuments Historiques. Donc on est toujours vigilant sur tout ce qu’il se passe à l’intérieur et à l’extérieur du théâtre pour éviter le déclenchement d’un incendie.
Le Théâtre du Peuple possède une particularité unique : l’ouverture et la fermeture de la porte sur la scène. Comment gérez-vous cette caractéristique dans l’organisation technique et logistique du spectacle ?
J’appuie sur un bouton et les portes s’ouvrent (rires). Non c’est faux, c’est une légende urbaine. Tout le monde croit que ce sont des portes automatisées électroniques mais ce sont les régisseur·euses qui ouvrent ces grandes portes en bois et selon les saisons, plus difficilement que d’autres. Pour faire une ouverture fluide durant le spectacle, cela demande d’être plusieurs de chaque côté. Et selon les besoins scénographiques on ouvre les portes un peu, beaucoup, en grand, très lentement ou rapidement.
La programmation à venir du Théâtre de Lunéville sera particulièrement foisonnante, avec une palette d’artistes de haut vol et une belle programmation variée : magie, humour, stand-up, théâtre, danse : laissez-vous tenter !
Lunéville Comedy Club
Pour cette 2e édition, retrouvez 3 talents lorrains du stand-up en compétition pour une programmation de leur spectacle dans la prochaine saison du Théâtre : Joss, Chinoa et Tristan Mangeot. À vous de voter ! 20 h 30 – Samedi 7 mars
Jean-Luc Lemoine
Plongez dans l’humour acide de Liquidation, le spectacle qui explore une société à la dérive, où les complots sont plus nombreux que les likes sur une photo de chat. De la sexualité aux réseaux sociaux en passant par le wokisme, rien n’échappe au regard satirique de Jean-Luc Lemoine. 20 h 30 – Mardi 24 mars
Partenaires particuliers
Un trio aussi improbable qu’attachant. Entre amitiés déjantées, non-dits et révélations explosives, cette comédie moderne brise les conventions avec humour et tendresse. Florian, Charlotte et Catoche vont apprendre que l’amour et l’amitié ne suivent jamais un chemin tout tracé… 20 h 30 – Mardi 31 mars
Le Kangourou à bretelles
Une comédie pleine de surprises qui explore l’amitié sous toutes ses coutures. Lorsque Clara et Bertrand, mariés depuis 25 ans, annoncent leur divorce à leurs amis Étienne et Sandrine, tout bascule. 20 h 30 – Mardi 5 mai
Sous le poids des plumes
Quatre danseurs, à travers la poésie de leurs corps, plongent dans un monde onirique où viennent s’entrechoquer leurs différents souvenirs de vie. Une succession de saynètes, d’images de la vie, douces, drôles, impertinentes, qui mêleront danse, jeu burlesque, théâtre corporel et manipulation d’objets. 20 h 30 – Mardi 12 mai
La folle histoire de France
Imaginez une salle de classe dans un théâtre. C’est ce que propose le duo Terrence et Malik. Pendant une heure de colle dédiée à la révision d’un cours d’histoire, ils viennent faire les clowns. 20 h 30 – Vendredi 22 mai
Constance
Dans ce spectacle drôle et bouleversant, elle incarne avec finesse des personnages d’une humanité folle ! «J’ai longtemps cru que j’étais invincible. Jusqu’à ce que je me prenne les pieds dans mes émotions et dans ma vie. Et quand tout a éclaté autour et à l’intérieur de moi, j’ai dû réapprendre à vivre.» Constance 20 h 30 – Jeudi 4 juin
Léo Brière, Existences
Chaque jour, les choix que nous faisons peuvent changer le cours de notre vie et celle de millions d’autres personnes. Mais avez-vous déjà pris conscience de l’impact de tous ces moments clefs sur votre destinée ? 20 h 30 – Samedi 6 juin
Théâtre de Lunéville 37 rue de Lorraine Programmation complète sur theatredeluneville.fr Tél. +33 (0)3 83 76 48 60 billetterie@theatredeluneville.fr Billetterie en ligne et sur place les mercredis de 15 h à 19 h, vendredis de 13 h 30 à 17 h 30 et samedis (uniquement les jours de spectacle) de 15 h à 18 h
